SUMMIT 2018
PLUS QUE REEL.
L’ART DANS L'ÈRE DIGITALE.
Le Summit de 2018 a été conçu en collaboration avec Daniel Birnbaum, le célèbre directeur suédois de Moderna Museet de Stockholm. Les technologies émergentes et leur impact sur l’art, la culture, l’économie et l’environnement ont été au centre des discussions du Summit, qui a également exploré leur possibilités novatrices pour le monde artistique et culturel.
Daniel Birnbaum sur son choix pour la thématique du Summit de 2018: "La technologie changera l'art dans la manière la plus primordiale. Comme Walter Benjamin a dit, la mission de l’art est de créer une demande qui ne pourra être pleinement satisfaite que plus tard. Je crois qu'on peut arriver à affirmer que certains artistes avaient déjà anticipé les possibilités numériques développées avec une telle rapidité aujourd'hui. Par exemple, Salvador Dalí pensait-il déjà à la réalité virtuelle?"
En 2018, le Verbier Art Summit a collaboré avec plusieurs institutions reconnues comme le Centre d’Art Contemporain de Genève, qui a présenté un programme digital au Cinéma de Verbier. En complément au programme public de débats, le EPFL+ECAL Lab a opéré une démonstration d’un de ses prototypes de réalité virtuelle, la Verbier 3-D Foundation a organisé une randonnée artistique dans la neige pour visiter son sculptural parc et le Verbier Festival a ajouté une touche musicale lié à la thématique digitale.
Olafur Eliasson a expliqué comment il utilise un ensemble d’éléments naturels et de supports techniques pour transformer les musées et les espaces publics en environnements immersifs. Eliasson a parlé également de sa dernière œuvre en réalité virtuelle, qu’il a créée avec le développeur et coloriste numérique Dado Valentic. L’artiste conceptuel Anicka Yi a examiné les concepts de la « biopolitique des sens » : comment les préjudices et les angoisses liées au genre, à la race et à la classe sociale influencent la perception physique. L’artiste Ed Atkins a parlé de l’utilisation des technologies numériques d’avant-garde pour examiner la virtualité intrinsèque à notre monde et sa répercussion sur nos vies. Parallèlement, l’artiste suisse Pamela Rosenkranz a expliqué la façon dont son œuvre utilise la réalité de matériaux, qui surpasse la perception de notre subjectivité. Le renommé auteur et artiste Douglas Coupland a examiné l’impact de la technologie sur notre façon de penser et de percevoir.
Le Summit a aussi été heureux d'accueillir l’intervention de la curatrice du MoMA Michelle Kuo, ancienne rédactrice en chef d’Artforum, qui a beaucoup écrit sur le collectif Experiments in Art and Technology (E.A.T.). Le professeur en science cognitive et neuro-robotique Paul Verschure de l’Universitat Pompeu Fabra de Barcelone a discuté l'hypothèse d’une théorie unifiée de l'esprit, du cerveau et du corps, qui sera employée pour développer de nouvelles technologies cognitives pour les robots. L'influente curatrice et directrice de musée allemande Susanne Pfeffer a discuté des expositions dont elle a été la curatrice au Fridericianum de Kassel, analysant le problème de l'augmentation de la condition de virtualité sur internet comme un changement influençant notre réalité physique. La curatrice et critique d’art Karen Archey a réfléchi sur comment le paradigme de l'art peut être redéfini dans l’ère de l’internet, alors que le travail du curateur et historien d’art Lars Bang Larsen se concentre sur la cybernétique et le psychédélisme.


2018 Verbier Art Summit

Olafur Eliasson Talk at the 2018 Verbier Art Summit

Daniel Birnbaum & Douglas Coupland in Conversation at the 2018 Verbier Art Summit
